Eszter Salamon

Zehn Tänzer*innen treten zehn Tage während der Öffnungszeiten im Museum auf und schaffen mit choreografischen Ritualen auf Basis außereuropäischer Kriegs- und Widerstandstänze eine immersive Ausstellungserfahrung.

2014 zeigte die Choreografin Eszter Salamon als Uraufführung auf dem Sommerfestival den ersten Teil ihrer Monument-Reihe, die sich mit Tanz und Erinnerung beschäftigt: In MONUMENT 0: HAUNTED BY WARS (1913 - 2013) erweiterte sie die europäische Tanz-Perspektive um Stammesstänze und populäre Tanzformen mit Ursprüngen in Regionen mit Krisengeschichte weltweit und wurde anschließend u.a. zum Festival d’Avignon eingeladen. Nachdem Salamon dann mit dem Kammerspiel MONUMENT 0.1: VALDA & GUS über die Erinnerungen zweier alter Tänzer an ihre Karrieren beim vergangenen Sommerfestival ein berührender Festival-Hit gelang, zeigt sie nun den neuesten Teil aus ihrer Serie: Darin bezieht sich die Choreografin auf das altenglische Wort »Lore« (überliefert auch in Folk-lore), welches das dynamische, von gelebter Praxis übermittelte Wissen von Gesellschaften bezeichnet, und entwirft eine Arbeit mit zehn Tänzer*innen aus neun Ländern von Costa Rica bis Südafrika für das Museum für Kunst und Gewerbe. Wie im ersten Teil transformiert die Choreografin regionale Kriegs- und Widerstands-Tänze aus Asien, Afrika, Südamerika und dem Mittleren Osten. Die Besucher*innen können sich im Ausstellungsraum frei zwischen den Tänzer*innen bewegen; diese geben wiederum ihre eigenen Erfahrungen bei der Verkörperung und Transformation der Volkstänze und populären Tanzformen weiter und werfen so Fragen nach kollektiver Erinnerung auf.

// Gleich-um-die-Ecke-im-Münzviertel-Tipp // POOL & KATOULATI: XO‘DO-ALLÔKAN-NÙ Das Wort am Ende des Hörers