ÜBERJAZZ Festival
Freitag
Vergangene Termine
31.10.25
19:00
ARTISTS A-Z
Àbáse ist das Soloprojekt des ungarischen Produzenten und Keyboarders Bognár Szabolcs, der heute in Berlin lebt und regelmäßig mit dem Drummer Ziggy Zeitgeist spielt (ebenfalls mit Zeitgeist Freedom Energy Exchange bei ÜBERJAZZ zu Gast). Geprägt von der frühen Entdeckung von Fela Kutis Afrobeat studierte er Jazz in Budapest und vertiefte sein Wissen in New York und Rio de Janeiro. ÁBÁSE bedeutet auf Yoruba »Gemeinschaft« – und genau so entsteht sein Sound: in kollektiven Prozessen, die Jazz, ungarischen Folk, Hip-Hop, westafrikanische und elektronische Musik in intensiven Live-Einspielungen verweben. So auch auf seinem jüngsten Album AWAKENING, einer »einzigartigen Mischung aus spirituellem Coltrane-Jazz, Afrobeat und ungarischen Folk-Traditionen« (NDR).
BANDCAMP | TIP-BERLIN PORTRAIT | VIDEO
Der britische Saxophonist, Poet und Komponist Alabaster DePlume kehrt nach seinem ÜBERJAZZ-Auftritt 2023 mit seinem siebten Studioalbum A BLADE BECAUSE A BLADE IS WHOLE (International Anthem, 2025) nach Kampnagel zurück. Mit Streicharrangements von Macie Stewart und Gästen wie Donna Thompson und Mikey Kenney verbindet das Werk Jazz, Folk, Spoken Word und klassische Elemente. Songs wie THANK YOU MY PAIN reflektieren Schmerz und Heilung, während WHO ARE YOU TELLING, GUS Verletzlichkeit und Würde erfahrbar macht. »Auf diesem wunderschönen neuen Album wirken die Ermahnungen, jeden Tag zu genießen und sich selbst zu vergeben, weniger wie Jazzmusik, sondern wie Hymnen ohne Worte« (Pitchfork).
HOMEPAGE | HHV-MAG ALBUM REVIEW | VIDEO
Nach ihrem gefeierten ÜBERJAZZ-Auftritt 2019 kehrt die Multiinstrumentalistin, Sängerin und Komponistin Angel Bat Dawid zurück nach Hamburg. Als Teil der aktuellen Chicago-Szene zwischen Jazz, Beats und Avantgarde veröffentlicht sie auf dem dortigen Label International Anthem, das seit Jahren eng mit dem Festival verbunden ist – 2025 treten hier auch Alabaster DePlume, Saul Williams und Carlos Niño auf. Diesmal präsentiert Angel Bat Dawid ein Projekt mit der schwedischen Keyboarderin und interdisziplinären Künstlerin Naima Nefertari aus London: Ihr gemeinsames Album JOURNEY TO NABTA PLAYA ist eine spirituell-meditative Klangreise zu einem Steinkreis in der nubischen Wüste Ägyptens, erschienen auf dem Londoner Label Spiritmuse Records, wo mit Kahil El'Zabar ein weiterer ÜBERJAZZ-Künstler veröffentlicht.
INSTAGRAM ANGEL BAT DAWID | INSTAGRAM NAIMA NEFERTARI | VIDEO
corto.alto ist das hochgelobte Future-Jazz-Projekt des schottischen Multiinstrumentalisten Liam Shortall. Sein Debüt BAD WITH NAMES wurde 2024 für den Mercury Prize nominiert und gilt als Versuch, dem »Synkretismus à la Brainfeeder und anderen Beat-Vordenkern amerikanischer Bauart endlich ein europäisches Äquivalent entgegenzusetzen« (laut.de). Mit Posaune, Synths und Liveband verschränkt er Jazz, Hip-Hop, Clubmusik und Soul zu hochenergetischen, erratischen Performances. Die neue Single DON’T LISTEN auf Ninja Tune treibt diesen Stil weiter – ein Track voller rhythmischer Intensität, schwerer Basslines, verzerrter Leads und verschwommener Vocals, der unter einem Teppich von Streichern in sich zusammenfällt. »If Hiatus Kaiyote and Masters At Work had a child, corto.alto would be it – the future is now!« (Gilles Peterson).
Seit ihrem Debütalbum A LOT, NOT TOO MUCH hat sich die deutsch-marokkanische Sängerin douniah mit ihrem unverwechselbar verträumten, beatlastigen R&B ein großes Publikum erspielt und trat zuletzt 2024 beim Sommerfestival auf Kampnagel auf. Ihr Sound ist inspiriert von Jazz, nordafrikanischer Gnawa-Musik und der Kassettensammlung ihrer Mutter.
Flur ist die vielversprechende Neugründung der drei Musikerinnen Miriam Adefris (Harfe), Isaac Robertson (Saxophon) und Dillon Harrison (Perkussion), die sich an der Goldsmiths University in London kennenlernten und mit Künstlerinnen wie Floating Points, ganavya (am 1.11. ebenfalls bei ÜBERJAZZ) oder Shabaka Hutchings arbeiteten. Im September erschien ihr Album PLUNGE (Latency Records), »ein starkes Debüt eines Ensembles, das Spiritual Jazz ohne falsche Ehrfurcht in die Gegenwart weiterdenkt und eine klare, eigenwillige Handschrift erwarten lässt« (taz). Mit Einflüssen aus zeitgenössischer Klassik, Free Jazz und Ambient entwerfen Flur einen »vaporösen, polyrhythmischen Stil irgendwo zwischen Astral Jazz und kosmischem Minimalismus« (Pitchfork).
INSTAGRAM | PITCHFORK REVIEW | BANDCAMP
Joy Guidry, Fagottist*in und Komponist*in aus den USA, gilt als eine der aufregendsten Stimmen der experimentellen Jazz-Szene. Auf dem neuen Album FIVE PRAYERS (2025) verwandelt Guidry persönliche Krisen in klangliche Meditationen über Verwundbarkeit, Befreiung und Spiritualität. Mit Bassoon, Harfe, Synths und elektronischen Texturen entstehen Gebete in Klangform – inspiriert von Alice Coltrane, Jazmine Sullivan oder Lorna Simpson – zwischen Ambient, Gospel und Black Sonic Traditions.
HOMEPAGE | BEATS PER MINUTE: ALBUM-REVIEW | VIDEO
Gipfeltreffen zweier Hip-Hop-Ikonen: Der Detroiter Jazzdrummer und Produzent Karriem Riggins – bekannt durch Arbeiten mit Erykah Badu, The Roots und J. Dilla sowie als Teil der Supergroup August Greene (mit Common und Robert Glasper) – trifft live auf J.Rocc. Das Stones-Throw-Urgestein, Mitgründer der Beat Junkies und langjähriger Madlib Live-DJ, zählt seit den 1980ern zu den prägenden Turntablists. Gemeinsam verschränken sie Plattenspieler und Drums zu einer Reise ins Universum des Grooves, wo Beat-Science auf Improvisation trifft.
LABEL INFO KARRIEM RIGGINS | LABEL INFO J.ROCC | VIDEO
Lucy Liebe ist eine Transfemme-Multiinstrumentalistin, Songwriterin und Produzentin aus Berlin. Ob in ihren Soloprojekten, als Teil des experimentellen Jazztrios Bokoya, als Live-Bassistin für douniah oder als Produzentin des aktuellen Albums der schwedischen Posaunistin und Sängerin Ebba Åsman – im Fokus ihres vielseitigen Outputs stehen alternativer RnB und Themen wie Queerness, Trauma und Liebe. Auf dem ÜBERJAZZ Festival spielt sie live im Quartett.
HOMEPAGE | BOKOYA BANDCAMP | VIDEO
Der estnische Komponist, Produzent und Multiinstrumentalist Misha Panfilov verbindet psychedelischen Jazz, elektronische Lounge-Musik und Ambient-Exotica zu einem unverwechselbaren Sound. Seit über einem Jahrzehnt veröffentlicht er Alben solo und mit Ensembles wie Estrada Orchestra, Center El Muusa oder Misha Panfilov Sound Combo. Im September erschien sein neuestes Album TO BLUE FROM GREY IN MAY (Ultraääni Records), das er nun in siebenköpfiger Besetzung auf einer Europa-Tournee präsentiert.
Die in Thailand geborene Perkussionistin und Komponistin aus Montréal stellt ihr neues Album RAMMANA vor: eine bahnbrechende Verbindung aus Afrojazz, Funk und Thai-Instrumenten, die Salin als »Afro Thai Funk« bezeichnet. Ihre Songs greifen Themen wie Identität, Spiritualität und politische Ereignisse auf; gemeinsam mit Thai-Musiker*innen und westlichen Instrumentalist*innen verbindet Salin alle vier Himmelsrichtungen zu einem subtilen Global-Sound, der keine Grenzen kennt.
HOMEPAGE | BANDCAMP ALBUM OF THE DAY | VIDEO
Tomoki Sanders, Kind der Jazz-Legende Pharoah Sanders, gehört zur neuen Generation der New Yorker Szene. Mit Kassa Overalls Supergroup tourten they bereits weltweit und kuratieren in Brooklyn die »Tomo Tuesdays«. Geprägt von afroamerikanischer und japanischer Herkunft sowie einer non-binären Perspektive, verbindet Sanders Great Black Music, urbane Sounds, Elektronik und Avantgarde. Das Debütalbum erscheint 2026 – in der Tradition von Impulse!, doch mit eigener Handschrift zwischen Spiritual Jazz und Gegenwart.
Dias Berliner Trio Zeitgeist Freedom Energy Exchange (Z*F*E*X) ist die Schnittstelle von Improvisation und Clubmusik. Gegründet vom australischen Schlagzeuger Ziggy Zeitgeist (bekannt durch das Melbourner Future-Jazz-Kollektiv 30/70), verbindet die Band Jazz-Energie mit Broken Beats, Synths und Flötenlinien zu einem live gespielten DJ-Set. Nach gefeierten Auftritten bei XJAZZ, MELT und We Out Here erschien 2025 ihr fünftes Album INSPIRE // RADICALISE (Energy Exchange Records) – eine euphorische Fusion von Dancefloor, Jazz und psychedelischer Ekstase.
